一、活动背景与意义
客家文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，其民间游艺——如山歌对唱、竹马灯、打船灯、舞麒麟、埔寨火龙等——不仅是客家人千百年来的生活记忆与情感纽带，更是具有极高艺术价值与人文内涵的活态文化遗产。在现代社会快速发展与多元文化冲击下，许多珍贵的客家民间游艺面临传承断层、活力不足的挑战。为响应国家关于非物质文化遗产保护与传承的号召，促进区域文化交流，特策划举办此次“名家云集 共话客家民间游艺活态传承”文化艺术交流活动。
本次活动旨在搭建一个高规格、深层次的对话平台，汇聚国内外文化学者、非遗传承人、艺术家、文旅专家及青年代表，通过研讨、展演、体验等多种形式，共同探讨客家民间游艺在当代社会的生存现状、保护策略与创新路径，激发其内在生命力，推动其创造性转化与创新性发展，使其更好地融入现代生活，服务乡村振兴与文化繁荣。
二、活动主题与定位
主题：传千年艺韵，焕时代新生——客家民间游艺的活态传承与当代实践
定位：一场集学术性、艺术性、实践性与公众参与性于一体的高端文化对话与体验盛会。
三、活动主要内容与形式
1. 主旨论坛：名家论道
邀请国内外知名文化学者、非遗研究专家、资深客家文化研究者，围绕“客家民间游艺的历史脉络与文化内核”、“活态传承的理论与实践困境”、“数字化时代下的保护与传播新思路”、“游艺活动与社区营造、文旅融合”等议题进行深度演讲与对话。
2. 传承人工作坊：技艺展演与薪火相传
设立多个专项工作坊，由国家级、省级客家民间游艺非遗传承人现场展示绝活（如制作灯笼、雕刻龙狮头、教唱原生态山歌等），并带领参与者（尤其是青少年）进行互动体验与简易教学，实现“见人见物见生活”的活态传承。
3. 创新实践沙龙：当传统遇见当代
邀请跨界艺术家、设计师、文创开发者、文旅项目操盘手，分享他们将客家游艺元素与现代艺术、设计、科技、旅游产业结合的成功案例。探讨如何通过舞台剧改编、文创产品设计、沉浸式体验场景打造、短视频传播等方式，让古老游艺焕发新颜，吸引年轻受众。
4. 活态展演巡礼：客家艺韵大观
在活动期间，于主会场及关联公共空间（如文化广场、古街区）组织多场客家民间游艺精品汇演。不仅展示经典项目，也鼓励融入现代编排的创新节目，呈现一场视听盛宴，让公众直观感受客家游艺的魅力。
5. 青年对话会：传承的未来力量
组织高校相关专业学生、青年文化志愿者、返乡创业青年与名家、传承人进行圆桌对话，倾听青年视角下的传承理解与创新构想，建立 mentorship 联系，激发青年一代参与传承保护的热情与责任感。
6. 成果发布与倡议
活动研讨成果，形成《关于促进客家民间游艺活态传承的倡议书》或《当代传承实践指南》等文本，并通过媒体发布。可策划启动一项长期的“客家游艺传承伙伴计划”，链接资源，持续推动项目落地。
四、活动组织与推广
- 组织机构：联合地方政府文化部门、非遗保护中心、高校研究机构、文化协会、知名媒体共同主办。
- 目标受众：文化学者、非遗工作者、传承人、艺术家、文旅从业者、大中小学生、广大市民及游客。
- 宣传推广：通过传统媒体、社交媒体、短视频平台进行多层次、立体化预热与报道；设计活动专属视觉符号与宣传语；邀请文化名人担任推广大使；对重点环节进行网络直播。
- 后续延展：活动结束后，精选内容结集出版；制作专题纪录片；推动建立线上数字博物馆或传承资源库；促成研讨中产生的具体合作项目。
五、预期成果
- 深化对客家民间游艺价值与当代传承路径的共识。
- 搭建一个可持续的、跨领域的交流合作网络与资源平台。
- 提升公众，特别是年轻群体对客家非物质文化遗产的认知度与自豪感。
- 催生一批具有示范效应的创新传承案例或合作意向。
- 为地方文化生态建设与文旅融合发展注入新动能。
通过本次“名家云集 共话客家民间游艺活态传承”活动，我们期望不仅是一次思想的碰撞与技艺的展示，更希望能点燃一盏灯，照亮客家古老游艺走向未来之路，让这些承载着客家人文精神的活态瑰宝，在新时代的脉搏中继续翩翩起舞，代代相传。
